VIVIR DEL ARTE

"... Acaba de vindre de Basilea, i ara ha estat preseleccionada per a la beca del col·legi de Roma. Es considera nòmada i passa llargues temporades fora, però sempre regressa a la seua casa del carrer de Cadirers, “el meu amor”. “Necessite viatjar molt. València és morta culturalment, i necessite refrescar-me, veure coses, posar-me al dia… València no ofereix res i t’obliga a emigrar. Una de les coses més amargues del meu retorn de Londres ha estat descobrir que molts dels meus companys han abandonat aquesta ciutat. És dramàtic! Ser artista t’exigeix molts sacrificis, moltes renúncies que la gent no coneix: en general, amb les beques que et concedeixen no s’accepta la presència de la parella ni, de bon tros, els fills. Si tens un fill s’ha acabat!”. Li pregunte si ha pensat de tindre’n, de fills, i em diu que no: “Jo amb Lope en tinc prou!” i riu, amb la dentadura blanca i poderosa. “Abans tenia un gat, de nom ‘Hijo’... Però no, no vull fills. La maternitat en l’art és el més gran perill que hi ha! Fixa’t que, fins a quaranta anys, hi ha igualtat, però a partir d’aquesta edat en les exposicions tot són homes. La precarietat de la nostra faena et condemna a viure com pots, a sobreviure”..."

Imagen y texto encontrados aquí.

DECORACIÓN BARROCA DE MERENGUE, DE GRETA ALFARO

Imagen encontrada aquí.

FALL ON US AND HIDE US, DE GRETA ALFARO

GRETA ALFARO

Fue muy satisfactorio para mí descubrir el trabajo de Greta Alfaro. Me siento identificado con su manera de enlazar los conceptos, con la economía de medios con la que trabaja, y con las referencias culturales e históricas que utiliza, que la conducen a una especial originalidad. Sus obras evocan mucho del olvidado universo de las culturas española y navarra. Me recuerda a Pío Baroja y su particular gusto por adentrarse en el complejo siglo XIX.

No quiero dejar de señalar algunos aspectos en concreto que me han interesado. Así, en la instalación "European dark room", nos devuelve la memoria de la esclavitud, sobre la que estaba fundada nuestra prosperidad hasta hace poco tiempo, y que hoy ha desaparecido de nuestra conciencia, como si nunca hubiera existido.

En muchos de sus trabajos incorpora distintos aspectos sobre la comida. Me interesa desde el mero hecho estético de una mesa puesta, como "in ictu oculi" (fuente de inspiración de bodegones durante siglos, y ámbito imprescindible en cualquier acontecimiento social importante), hasta la participación de los animales, que aparececen este último trabajo y en "In praise of the beast", y que es una metáfora, quizá, de nuestra propia animalidad, que tanto nos gusta pensar "hemos superado".

"... En mi obra hay muchas referencias conceptuales al Barroco. Hay teorías que dicen que nunca acabó. O quizás, por estar en un momento de crisis, algunos hablan de Neo-barroco al darnos cuenta de lo efímero de cosas que pensábamos que iban a durar siempre. No ya la vida humana, sino, por ejemplo, el Estado del Bienestar. En España, mi generación creyó que iba a durar siempre..."

Leído aquí.

IN ICTU OCULI, DE GRETA ALFARO Y JUAN VALDÉS LEAL

En un abrir y cerrar de ojos.

MERENGUE BARROCO DE GRETA ALFARO

EUROPEAN DARK ROOM, DE GRETA ALFARO

"... Una oficina de la Antigua Tabacalera de Madrid parece sufrir un evento paranormal. Todo el espacio y los objetos en su interior aparecen cubiertos de una sustancia marrón que no podemos descifrar, o tal vez transformados en ella. La superficie se altera y se derrite, al poco tiempo cambia su color, brillo y consistencia. El chocolate, como el tabaco, nos liga a una tradición de colonialismo y explotación..."

IN PRAISE OF THE BEAST, DE GRETA ALFARO

In Praise of the Beast from greta alfaro on Vimeo.

Aunque quizá su objeto sea otro, me ha interesado esta obra porque muestra muy bien nuestra difícil relación con "lo natural", con "lo no humano". Incluso con la mejor intención, nuestros actos fuera de nosotros resultan extravagantes, si no negativos.